ACENTRICSPACE第133位驻地艺术家 2024年九到十一月驻地艺术家 Hannah Feigl   No. 133 ACENTRICSPACE Resident Artist September to November Resident Artist, 2024 Hannah Feigl    关于艺术家 About the Artist  （奥地利 Austria） www.hannah-feigl.com Hannah Feigl出生于奥地利，1984-1987年：Höhere Graphische Lehr- und Versuchsanstalt，维也纳 1987-1995：维也纳应用艺术大学（Maria Lassnig… Read More →

ACENTRICSPACE第132位驻地艺术家 2024年九月驻地艺术家 张书豪   No. 132 ACENTRICSPACE Resident Artist September Resident Artist, 2024 Chang Shuhao    关于艺术家 About the Artist  （中国台湾 Taiwan） www.fb.com/shuhao.chang.180 张书豪，字久川，竹云书屋主人，1967年生于台北市，自幼热爱学习书法与西洋绘画。年岁稍长时，书法篆刻的艺术专长，逐渐成型。书艺发展过程中，不断刻苦地投入心力，争取各项比赛成绩。让书法艺术成为了生命中的贵人，也为工作、家庭、与生活注入了美好欢乐的时光。 针对书法篆刻艺术的爱好，原是个人的兴趣培养，生活的调剂。却在步入中年之际，成为日后毕生追求的职志。2008年，还曾留学英国取得华威大学（University of Warwick）工商管理硕士学位，2009年毕业之际凭借著书法艺术的专长，创作并发表一场书法艺术的慈善拍卖专场，且将作品全数拍卖的收益捐出予慈善机构，获得英国当地收藏家及主办的好评与鸣谢。毕业后，即从事国际贸易的业务项目主管职，期间仍保持著书法篆刻艺术方面的锻炼，即使在红尘俗世中打滚多年，也无法忘情艺事。2018年，辞退朝九晚五的工作，报考并就读华梵大学美术与文创学系一般生硕士班的修业课程。2021年则以优异的杰出表现获奖，完成硕士学业。在硕士修业的过程中，接受当代知名的文化学者，徐梦嘉老师，其艺术造诣斐然，是位知名书画篆刻家，古文字学家，美学家和翻译家。当时于1996年之际，在一位恩师孔依平老师门下学习书法时所结识。在徐老师的篆刻艺术成就提携下，成为张书豪篆刻艺术创作表现的重要推手，指导着相关篆刻艺术的基础、流派、形式美、文字美、等艺术美学综合表现，让张书豪更在参与各项赛事的过程中，得到艺术界的肯定不断且获奖无数。 Chang Shuhao, with the courtesy name… Read More →

ACENTRICSPACE第131位驻地艺术家 2024年八月驻地艺术家 邱烨   No. 131 ACENTRICSPACE Resident Artist August Resident Artist, 2024 Annie Rui Qiu    关于艺术家 About the Artist  （美国 United States） annieruiqiu.com Instagram: @annieruiqiu 邱烨是一位美籍华裔绘画与雕塑家。她在上海长大，最近毕业于达特茅斯学院，主修艺术和计算机科学。邱烨的作品探讨在各国流散居住的群体中所谓家与归属感的概念。她曾经居住于许多不同的地方，从纽约北部到上海和新加坡，并想知道那些构成她家的碎片是否分散于这些地方之间。邱烨通过象征丰富的符号和魔幻现实主义的元素来探索她与她所存在的历史之间的众多差异。从空间，语言，文化，到时间。什么意味着永远做一位在自己身体与居住的空间内毫无归属感的陌生人？这些正是她的作品所探讨的疑问。 Annie Rui Qiu is a… Read More →

ACENTRICSPACE第130位驻地艺术家 2024年八月驻地艺术家 Santiago Martínez Peral   No. 130 ACENTRICSPACE Resident Artist August Resident Artist, 2024 Santiago Martínez Peral    关于艺术家 About the Artist  （西班牙 Spain） www.santiagomartinezperal.com Instagram: @santiagomartinezperal 象征主义、感性、表现主义、玩乐和融合是Santiago Martínez Peral作品中经常出现的主题，涵盖了广泛的绘画类型。 他绘画的主要主题是身体。人体、动物和植物经常交织在一起，产生混合的、变形的解剖结构。 他的作品介于具象和抽象之间，使用颜色本身就是一种语言，音乐般生动，将绘画作为在开放过程中出现的结构的支柱。… Read More →

ACENTRICSPACE第129位驻地艺术家 2024年八月驻地艺术家 Raquel Mora   No. 129 ACENTRICSPACE Resident Artist August Resident Artist, 2024 Raquel Mora    关于艺术家 About the Artist  （西班牙 Spain） www.raquelmora.com Instagram: @raquel_mora_bajo 我关心物体或生物形状背后隐藏的意义。我从塑性的角度研究它们的物理和生物过程，这为物理定律变得富有创造性的新世界开辟了可能性。 当我们谈论形式主义时，我们谈论运动、湿度、重量、速度、声音，我们谈论触觉，但我认为最重要的是，我们揭开了旧谜团，并尝试创造新谜团。 由于我在生物科学方面的研究，我受到微生物学的启发，它为我提供了富有启发性的设计；但我也不断接触历史文献和我们的文化遗产，以了解人类最平凡的维度，塑造我们并被我们忽视的维度，但它却决定性地影响着我们的社会和情感行为。 在之前的系列中，我从形式的角度探索了进化过程，设计了迷人的生物及其生态系统，在小生物和人类组织形式之间建立了对话。 然而，在过去的两年里，我一直在创作一个系列，献给那些借给我们眼睛和腿、勇气和好奇心的旅行者。也许通过旅行来了解的冲动是人与人之间最清晰的联系。 I am… Read More →

ACENTRICSPACE第128位驻地艺术家 2024年八月驻地艺术家 Park Youngsun   No. 128 ACENTRICSPACE Resident Artist August Resident Artist, 2024 Park Youngsun    关于艺术家 About the Artist  （韩国 South Korea） Instagram: @parkyoungsun_jiyou 从笔触中蔓延而出的时间。 像水一样在心中一角摇曳。   当我沿着林间小路行走，思考着， 我的脑海里闪过— 那只是一瞬间吗？  … Read More →

ACENTRICSPACE第127位驻地艺术家 2024年八月驻地艺术家 Kim Youna   No. 127 ACENTRICSPACE Resident Artist August Resident Artist, 2024 Kim Youna    关于艺术家 About the Artist  （韩国 South Korea） www.younakim.net Instagram: @kimyouna_art 情感的浮力   在时间的流动中，我意识到了能够与世界建立关系的一个根本原因。那就是个人的集合就是社会，我是‘我’，你是‘你’。   正是在那一刻，我意识到了自己自然而然地忽视了头脑和心灵这一根本事实，而长时间的工作也因此而改变。我意识到了为什么关系所赋予的各种情感是不可避免的。  … Read More →

ACENTRICSPACE第126位驻地艺术家 2024年七月驻地艺术家 李芮萱   No. 126 ACENTRICSPACE Resident Artist July Resident Artist, 2024 Li Ruixuan    关于艺术家 About the Artist  （中国 China） Instagram: @ruiii_0v0_iiiur 我出生于北京，成长于英国、美国、北京和香港，拥有多元文化背景。早期的中国网络中的ACG文化、亚文化和酷儿文化对我的创作有着深远的影响。我的作品主要聚焦于跨文化身份在不同文化背景中的割裂与融合，以及“不合时宜”在各文化中的表现。我擅长使用数字制造、陶瓷、木工和纺织品等多种媒介，探索在全球化背景下跨文化身份的话语权与处境。   陶瓷是我近期最喜欢的创作材料，因为它的制作过程充满了不确定性和偶然性，无法精准预测陶瓷烧制的过程和结果。虽然最终的表达不完全在掌控之中，但正是这种巧合造就了陶瓷充满偶然性的状态。过度掌握的东西对我来说是无聊、死气沉沉的。同时，这种不确定性也揭示了新的可能性。我利用随机性的组合，实验作品之间的排列关系，探索新的艺术表达方式。   I was born in Beijing and… Read More →

ACENTRICSPACE第125位驻地艺术家 2024年七月驻地艺术家 黄哲兴   No. 125 ACENTRICSPACE Resident Artist July Resident Artist, 2024 Huang Zhexing    关于艺术家 About the Artist  （中国 China） Instagram: @huangzhexing   我想⽤多媒介的实践，利⽤雕塑语⾔，声⾳，即兴等来探索多维度的具有时代性的个⼈处世哲学。西西弗斯式的荒诞美学根植于⽅法论—-近乎⾮理性，勇敢，天⽣的创作模式，反思和⾯对“破碎”，“失败”，“死亡”，“重建”等主题。继承并且批判解构传统，我希望拥抱时代的废墟，探索其下孕育的新时代的⽣命⼒，⼈性和群像。   Through interdisciplinary practice, I want to utilize… Read More →

ACENTRICSPACE第124位驻地艺术家 2024年七月驻地艺术家 刘雨桐   No. 124 ACENTRICSPACE Resident Artist July Resident Artist, 2024 Leah Liu Yutong    关于艺术家 About the Artist  （中国 China） leahliuyutong.com Instagram: @leahliu1111   在刘雨桐（Leah）的创作中，她将机械元素和动力学与传统雕塑工艺（如铸造和木工）结合起来，以探索时间在空间维度中的节奏。铸造技术使她能够将惯性融入模块化形式中，因为液体材料石化的过程展现了时间的不可逆性，而铰链、螺钉、支架和其他常见的硬件则在一个可以塑造和重新配置的空间内引入了灵活性和短暂性。 在刘雨桐（Leah）的作品中，相互见证将空间激活为一个场所。这个场所承载了材料、记忆和时间性的相互作用，从而影响我们的内在存在。她将自然和工业材料视为其元素根源的纯粹表现，经常发现自己在它们面前徘徊，进入一种遐想状态。随着工作的手穿透材料的情感空间，与水和土的粘性亲密结合，内在被揭示出来。在这种徘徊中，她揭示了材料的经典元素构成及其与永恒宇宙秩序的对齐。这种不同形式的接近之间积累了一种矛盾。在相互影响的折叠中，地球和天空被连接起来，回响着星星的轨道，恢复了我们在加速社会中对时间一致纹理的感知。 最近，刘雨桐（Leah）一直在探索中国城市景观中被忽视的基础设施发展和街道主题如何对物体施加特定的规则和法律，从而支配居民的空间移动。这些结构、图像和物体为掌权者创造了稳定和控制的幻象，进而影响身体的感知和方向感。与这些发现类似，她的作品旨在纪念重力、摩擦和离心力等看不见的力量如何引入模块化重复的偏差。通过这些偏差，她邀请观众揭示每个场所中的复杂性和秩序。 In Leah Liu Yutong’s… Read More →